不知道你们知道美国顶级富豪也会被“割韭菜”之后，心中会不会有着非常舒适的感觉呢？
反正看到这则消息的时候，心中那是极度舒适的，所以迫不及待的给大家分享分析，然后在带大家见识见识那些传说中卖出了天价，且让人完全“看不懂”的天价画作吧。
多名美国顶级富豪被神秘中国画家疯狂割韭菜，引起极度舒适！
今天聊点儿高端、深刻的东西，艺术！
顺便揭露一些 “丧尽天良” 的社会乱象 ——
美国艺术家 Ellsworth Kelly 的名画《绿斑》，2019 年卖出 160 万美元；
同样出自 Kelly 之手的《绿白》，卖出 330 万美元；
美国画家巴内特・纽曼《Onement VI》，2013 年拍出 4380 万美元；
美国画家塞・汤伯利《黑板》，2015 年拍出 7053 万美元；
美国画家杰克逊・波洛克《1948 年第 5 号》，2006 年拍出 1.4 亿美元；
美国画家马克・罗斯科《紫色，绿色和红色》，2016 年拍出 1.86 亿美元天价！
是我不懂艺术，还是这个世界疯了？
一直以来，艺术画作的价格都在不断刷新纪录，卖出天价却令人 “看不懂” 的神作数不胜数。
上面列出的这些，好歹是实打实出自**之手。
而我今天真正要聊的，是一部关于中国画家仿作**名画卖出 8000 多万美金，最终令美国最古老画廊倒闭的纪录片 ——《以假乱真：关于赝品的真实故事》。
光是这样的描述就足够猎奇，片名也是十足讽刺。
关键的是，这个真实的故事离我们并不遥远。
2011 年，美国最古老、也是最大的私人收藏机构诺德勒画廊，因为售卖巨额赝品的**被迫关闭。
赝品重灾区，就包括上面提到的罗斯科、波洛克等已逝**的作品，而仿作者是一位名叫钱培琛的中国画家。
赝品事件的 “魔幻” 程度，不亚于那些 “看不懂” 的天价画作。
事实上，这两件事情也是完全同步的。
名家画作拍出天价的现象兴起于 1995 年，罗斯科、波洛克等抽象表现主义画家得到热捧，他们的画作在苏富比拍出几千万美金，比此前的市场价提高了 10 倍。
从此，欣赏和收藏艺术品跟普通大众彻底绝缘，成为顶级富人的游戏。
这让一些艺术品贩子，参透了一个财富密码 —— 能卖出天价的抽象表现主义画作，是最最容易模仿的！
其中的佼佼者，是一个名叫格拉菲拉的女人。
她和男友在街头遇到钱培琛，见他画工精湛，便花钱雇他制作假画，再进行做旧处理，形成一个假画作坊。
操作流程就跟《无双》里周润发捡到郭富城一毛一样。
1995 年，格拉菲拉带着一幅 “罗斯科” 的《无题》，找到诺德勒画廊的经理安・弗里德曼。
作为 “行家” 的安，在看到画的第一眼就暗喜挖到了宝藏。
通常来说，像诺德勒这种享誉世界的画廊，应该对画作的来源、真伪，进行大量的溯源调查和专业鉴定。
其中，溯源主要分为两个步骤。
一是考察画家的作品目录，这是一个艺术家真实作品的完整目录，通常在研究作者的基金会和国家艺术馆里保存。
作品目录被认为是辨别真伪的《圣经》，不在目录中的作品，大概率是伪作。
二就是画作的购买、流通记录，包括购买日期、经手人、交易价格、收藏目的等文件信息。
很显然，这两样东西，格拉菲拉都没有。
但她给安讲了一个故事，说《无题》是欧洲贵族 X 亲自从罗斯科手上购得，后来 X 辗转来到美国，传承到了第三代小 X 手上。
小 X 对艺术不感兴趣，决定把画卖掉，因为不在乎钱，所以不介意价格，只是唯独对自己的家族身份要求保密。
而格拉菲拉自己，则是 X 家族的卖画代理人。
听完这个故事，安深信不疑，于是直接跳过溯源调查，甚至省略了专业鉴定中最重要的物理鉴定，直接找了几个专家 “视觉鉴定” 了一番。
专家看过画后，确认《无题》是真品，并且认为这是艺术研究的一大发现，要补添到罗斯科的作品目录里。
这样一来，安更加放心了。
随后，诺德勒画廊以 95 万美元买下《无题》，并以 830 万美元的价格卖给私人藏家。
上图为赝品，下图的三幅是真品
随后十几年时间，画廊从格拉菲拉那儿买进 62 幅从未问世的 “名画”，转卖之后赚取 10 倍利润，交易额高达 8000 多万美元。
考虑到格拉菲拉还曾直接卖给私人藏家，赝品的流通金额，保守估计超过一亿！
受害者多是顶级富豪和社会名流，其中最知名的就是苏富比拍卖行总裁多米尼克・德・索尔。
右：多米尼克
世界第一拍卖行老总，竟然被假画骗了钱…… 让人不得不感慨，有钱人真好骗！
不过，在这十几年间，诺德勒画廊并不是没有遭到质疑。
2003 年，高盛集团主席杰克・利维，想在这里买一副波洛克的画，并预付了 200 万美元。
作为资深银行家的他比较谨慎，要求画廊聘请在艺术鉴定方面最权威的 IFAR 给画作鉴定。
如果是赝品，他将获得全额退款。
鉴定结果，令 IFAR 吓了一跳 —— 他们发现那幅画上使用的一种颜料，是波洛克死后 20 多年才发明出来的。
IFAR 确认那幅画是赝品，并出具了 16 页鉴定报告。
杰克・利维要回了自己的钱。
但画廊并没认错，而是隐藏了报告，第二天继续挂出这幅假画。
更奇葩的是，价格还涨到了 1100 万美元！
到了 2011 年，终于东窗事发。
事情起因也很搞笑，画廊经理安的朋友、艺术品研究基金创始人杰克，接到一个案子。
一位私人藏家从格拉菲拉那儿买了一幅马瑟韦尔的画，请杰克鉴定。
杰克想起他在诺德勒画廊看到过一模一样的另一幅画，因此猜想肯定有一副是假的。
鉴定之后才发现，两幅都是赝品！
但此时，安已经不信他了，因为之前找他鉴定的时候，他瞅了一眼说是真的。
友谊的小船说翻就翻，杰克一怒之下告到 FBI。
格拉菲拉被抓获后，供出自己的男友和 “造假**” 钱培琛。
不过男友已经逃回西班牙，钱培琛也脚底抹油逃回了中国。
随之而来的，是十几个连环诉讼。
一群受害者把安和画廊老板迈克尔・汉莫告上法庭，知假售假的画廊假装被骗，又告了格拉菲拉。
只有被骗的富豪们，开心地迎来了正义复仇。
值得一提的是，被告之一的迈克尔・汉莫，正是前段时间爆出 “食人” 丑闻的好莱坞男星艾米・汉莫的父亲。
他们家族也是美国有名的大富豪。
原告、被告都是行业大佬，吃瓜群众看热闹不嫌事大，想要围观一场势均力敌的世纪审判。
而庭审也并没有让人 “失望”，**戏码就是传唤 “专家团” 作证。
曾经信誓旦旦认定是 “真画” 的专家们全都矢口否认，当安把来往邮件展示出来后，尴尬的专家们在法庭上原地打脸。
不过，安一边吐槽专家撒谎，另一边自己也是睁眼说瞎话。
她始终咬定自己认为那些画是真的，即使格拉菲拉都认了罪，她还是坚信着自己的谎言……
最最搞笑的是，把那些画家们在世的妻子、儿女找来指认，他们也认为那些是真画，而且画得很好。
最终，这场世纪官司达成了庭外和解。
格拉菲拉被判处 9 个月家庭监禁，其他被告无罪释放，诺德勒画廊永久关停。
判决一出，舆论一片哗然，都认为罚得太轻。
但法官给出了自己的理由，“事件牵涉的所有人都应该为此事负责，然而只有格拉菲拉一人接受了审判”。
从法官的判决就能看出，“诺德勒事件” 是投机的艺术品商、堕落的画家、谋利的画廊老板、敷衍迎合的专家以及挥金如土的买家们，合伙完成的一场共谋。
没有绝对的加害者和受害者，所有人都期望画是真的，所有人都想从中获利，以至于只要骗局不被揭开，就是一场大家都好的共赢。
从结果来看，格拉菲拉这个罪魁祸首也成了画廊的工具。
而制作假画的钱培琛，更是一个**和打工仔。
十几年间，他都不知道格拉菲拉把自己的画卖出天价，因此只拿着微薄的薪水。
等他发现自己的画在诺德勒展出，进而要求加薪时，没多久就爆出了丑闻。
画廊老板安和汉莫，反倒赚得盆满钵满。
直到如今，安依然从事艺术品交易行业，并开了新的画廊；失去画廊的汉莫，也继续当着富豪。
整个事件到头来，依然可以归结为 “底层输给了资本，艺术屈服于金钱”。
这个带着黑色幽默的真实事件，也能引发我们对于艺术的真假和价值的一些思考。
比如钱培琛，就画工而言，他无疑是个 “**” 级的天才。
那为何同样观感的画作，署上**的名字就值千金，一旦得知是仿作，便一文不值了呢？
亚里士多德曾提出过一个 “第一性原理”—— 每个系统中存在一个最基本的命题，不能被违背或删除。
这个原理同样适用于写作、绘画等所有艺术领域。
本质上来看，艺术的价值在于原创性和稀缺性，其中蕴含的既有艺术创造力，也有对艺术本身的忠诚、奉献与敬畏。
尤其是那些**级艺术家，人们往往是在为他们的成就和名声买单，为他们的人生、为画作背后的故事付诸金钱。
因此在我看来，那些频频刷新纪录的天价画作，我们能否看懂、能否欣赏，都无关紧要。
艺术这东西，有一点最好，就是骗不着穷人！
来源：有部电影 微信号：youbudianying001
